In haar huis in Amsterdam Oud-Zuid ontwikkelde Marian Cramer een galeriepraktijk die zich onttrekt aan het klassieke model. Werken en wonen zijn hier geen gescheiden domeinen, maar vormen samen het kader waarbinnen kunst wordt getoond, besproken en gevolgd. De nabijheid van het huis verandert de manier van kijken: minder formeel, persoonlijker en met ruimte voor tijd. Voor Marian draait het om tijd nemen, kijken, en kunstenaars langdurig begeleiden. Lees hier meer
Aernoud Bourdrez beweegt zich in een wereld waar kunst en recht elkaar voortdurend kruisen. Als advocaat vertegenwoordigt hij kunstenaars, maar als verzamelaar laat hij zich door hen vormen. Zijn kantoor is een atelier vol verhalen, zijn praktijk een zoektocht naar onverwachte oplossingen. In dit portret vertelt hij hoe kunst zijn blik scherpt en conflicten nieuwe richtingen geeft. En waarom een röntgenfoto uit Jackass voor hem meer is dan een curiositeit.
Tien jaar Shortlist Amsterdam: een jubileum met simpele succesrecepten. Amsterdam is volwassen geworden als eetstad en Shortlist Amsterdam groeide de afgelopen tien jaar met haar mee. Zussen Famke en Floor van Praag vieren het jubileum van hun kookboekenreeks over leuke restaurants met een gloednieuwe editie vol simpele succesrecepten. Klassiekers met karakter, recepten die elke thuiskok durft te maken, en restaurants die de ziel van de stad bewaken. Lees hier meer
Licht is nooit zomaar licht. Voor Dimitri Saddi, oprichter van PSLab, is het een taal waarmee je verhalen vertelt. Vanuit hun studio’s in Amsterdam, Antwerpen, Parijs, Londen, Bologna, Berlijn en de thuisbasis in Beiroet werkt het team aan lichtplannen die niet beginnen bij een lamp, maar bij de mens. “Iedereen heeft een eigen relatie met licht,” zegt Dimitri. “Het raakt aan gewoontes, herinneringen en emoties.” In deze editie van The Edit gaan Dimitri, Taco (Amsterdam) en An (Antwerpen) dieper in op hun manier van werken: hoe dialoog, techniek en reflectie samenkomen in een lichtplan dat nooit generiek is, maar altijd een directe vertaling van iemands leven. Laat je inspireren
Ontmoet de ondernemer, in deze serie interieur ontwerpster Anita Fraser. Anita heeft een passie voor architectuur, design en het creëren van ruimtes die haar bewoners omhullen met positieve energie. In haar werk zoekt ze steeds naar de juiste balans tussen vorm, functie en materialiteit. Na een carrière als procesadvocaat volgde ze een opleiding interieurontwerp aan de University of Arts London. Inmiddels werkt ze samen met andere ontwerpers, architecten en projectontwikkelaars aan het verfijnen van zowel woon- als werkruimtes. Lees en bekijk hier meer
Ontmoet de ondernemer, in deze serie Maud Moody. Al veertig jaar is Toscanini een begrip in Amsterdam. Niet alleen vanwege de smaakvolle, huiselijke Italiaanse keuken, maar ook vanwege de mensen achter de zaak. Maud Moody, een van de oprichters, vertelt hoe het allemaal begon – en hoe een vakantie in Rome leidde tot een van de meest geliefde restaurants van de stad. Lees het hele verhaal
Binnenkijken ,een statig herenhuis krijgt een nieuwe ziel. Vivian Hartog, merkstrateeg en ontwerper van Griffe Studio was vanaf het begin betrokken bij de transformatie van het Benelux-hoofdkantoor van Birkenstock aan de Sarphatistraat. Wat ooit een klassiek herenhuis was, is nu een plek waar historie en hedendaags design elkaar ontmoeten — met veel aandacht voor detail, materialen en sfeer. Lees en bekijk hier meer
Aan de Nieuwendammerdijk staat een huis dat al eeuwenlang getuigt van duurzaam leven. Geen grote verbouwingen, maar behoud, herstel en hergebruik — stap voor stap, met aandacht. Wat ooit een kapiteinswoning was, groeide mee met generaties bewoners en functies. Van gezinsleven tot taartenbakkerij en theatervoorstellingen: het huis bleef het kloppend hart. Een verhaal over wonen met de tijd, in plaats van ertegenin. Lees meer en laat je inspireren
De kunst van ambacht. In The Edit – De kunst van ambacht belichten we vakmensen die werken aan het behoud en herstel van historisch erfgoed. Hun toewijding aan ambachtelijke technieken, van marmerstuc tot verguldwerk, laat zien dat erfgoed pas echt toekomstbestendig is wanneer traditie en vakmanschap samengaan. Eén van die vakmensen is Barry Zardoni, restauratiestukadoor pur sang. Lees en bekijk hier meer
Ontmoet de ondernemer, in deze serie ontwerpers Xander Vervoort en Leon van Boxtel van x + l design. In hun online winkel presenteren ze handgemaakte producten die ze zelf hebben gemaakt. De meeste zijn enig in hun soort. Losse objecten en gelimiteerde series die samengaan met handgemaakte vondsten van hun reizen. Xander en Leo houden van de onregelmatigheid in de producten: de menselijke aanraking geeft het een extra dimensie.
Lees en bekijk hier meer
De Meesterhand van Barry Zardoni: Erfgoed in Stucmarmer
In The Edit – De kunst van ambacht belichten we vakmensen die werken aan het behoud en herstel van historisch erfgoed. Hun toewijding aan ambachtelijke technieken, van marmerstuc tot verguldwerk, laat zien dat erfgoed pas echt toekomstbestendig is wanneer traditie en vakmanschap samengaan. Eén van die vakmensen is Barry Zardoni, restauratiestukadoor pur sang.
De Man Achter het Ambacht
Barry Zardoni is een meester in zijn vak. Met meer dan 32 jaar ervaring heeft hij zich gespecialiseerd in de restauratie en reconstructie van historisch stucwerk. Zijn expertise strekt zich uit van scagliola, een techniek waarmee marmer wordt nagebootst, tot het restaureren van sierlijsten, ornamentenplafonds en decoratieve afwerkingen. Zardoni’s werk is te zien in enkele van de meest prestigieuze gebouwen van Nederland, waaronder het Koninklijk Concertgebouw, Theater Tuschinski en zelfs het woonhuis van Koning Willem-Alexander aan het Noordeinde.
Naast zijn restauratiewerkzaamheden houdt hij zich bezig met kennisoverdracht. Hij is actief binnen het Neerlandsch Stucgilde en werkt samen met andere vakmensen om eeuwenoude technieken in stand te houden. “Nieuw maken is altijd makkelijker,” zegt hij, “maar de ziel van een historisch pand zit in de imperfecties en de sporen van de tijd. Ons werk is niet zomaar restaureren, maar het verhaal van een plek opnieuw tot leven brengen.”
Zardoni’s toewijding aan zijn vak is duidelijk te zien in zijn aanpak. Voor een bijzonder project in een Amsterdams grachtenpand reisde hij zelfs af naar Italië om zich verder te verdiepen in de technieken van stucmarmer. In Rome volgde hij een intensieve training bij Maurizio Feliciano, een van de meest gerenommeerde meesters in deze techniek. Deze reis benadrukte niet alleen zijn passie voor het vak, maar ook zijn bereidheid om altijd te blijven leren en zichzelf verder te ontwikkelen.
Verborgen Schoonheid: De Restauratie van een Grachtenpand
Bij de restauratie van een Amsterdams grachtenpand uit de late 17e eeuw stond de vraag centraal: herstellen we de oorspronkelijke staat of laten we latere toevoegingen bestaan? De nieuwe eigenaren en hun architect, Wolbert Vroom, hadden weinig op met de sfeer van de jaren vijftig en wilden de betimmering verwijderen. Echter, het pand was een Rijksmonument, waardoor de keuzes beperkt waren—totdat achter de betimmering een ontdekking werd gedaan.
Wat in eerste instantie leek op een geschilderde marmerimitatie, bleek bij nader onderzoek uniek stucmarmer te zijn. Barry Zardoni herkende onmiddellijk het ambachtelijke karakter van de afwerking: de toplaag was dik en door-en-door gekleurd, geen twijfel mogelijk. Deze vondst leidde tot hernieuwde plannen waarbij zowel de Rijksdienst voor Cultureel Erfgoed als de bewoners enthousiast instemden met een restauratie.
Het herstel van het stucmarmer bleek een specialistische opgave. De verschillende tinten diepblauw lapis lazuli en de lichte aders, gecombineerd met de karakteristieke gele spikkels, maakten het werk complex. Hoe deze spikkels oorspronkelijk waren aangebracht, was een raadsel. Om het geheim van deze techniek te ontrafelen, reisde Zardoni met een groep vakgenoten af naar Italië, waar hij bij stucmarmermeester Maurizio Feliciano in Rome de nodige kennis opdeed. Zelfs deze gerenommeerde expert was onder de indruk van de techniek die in het Amsterdamse grachtenpand was gebruikt. De reis was niet alleen een leerzame ervaring, maar onderstreepte ook Zardoni’s toewijding aan zijn vak: om perfectie te bereiken, moet je bereid zijn de oorsprong van de technieken te bestuderen en te herontdekken.
Restaureren met Respect
Naast de wandpanelen moest ook het plafond gerestaureerd worden. De kooflijsten, ornamenten en perklijsten waren in de loop der eeuwen meerdere keren overschilderd, waardoor veel van de originele details verborgen waren. Na diverse proefreinigingen bleek dat ecologische afbijt en stoom de beste methoden waren om de oorspronkelijke decoraties voorzichtig bloot te leggen. Bij het schoonmaken kwamen bijzondere details naar voren, zoals met de hand geboetseerde bloemen en vogels die elk uniek waren. Dit suggereerde dat het plafond deels gegoten en deels met de hand gemodelleerd was, een combinatie die zelden voorkomt.
Het middenstuk van het plafond vertoonde scheuren. Om verdere schade te voorkomen, werd het pleisterwerk verwijderd en het plafond verstevigd met roestvrijstalen schroeven en ringen. Vervolgens werd een nieuwe pleisterlaag aangebracht, zorgvuldig afgestemd op de bestaande structuur. “Dit is puur preventief,” aldus Zardoni. “Je wilt niet dat er over twintig jaar opnieuw scheuren ontstaan.” De originele rieten pleisterdrager en raaplaag bleven behouden, zodat het historische karakter gewaarborgd bleef.
De pilasters in de kamer hadden eveneens geleden onder de aanpassingen van de vorige eeuw. Om de wandbetimmering zo strak mogelijk te kunnen plaatsen, waren de hoekstukjes van de kapiteeltjes destijds eenvoudigweg afgehakt. Zardoni en zijn team herstelden deze details met uiterste precisie. Het schoonmaakproces bracht nog een bijzonder gegeven aan het licht: sommige elementen waren versterkt met ingewerkte strookjes, een traditionele techniek die destijds werd toegepast om extra stevigheid te geven aan stucwerk.
Traditie als Toekomst
Het vermoeden bestaat dat deze kamer in de 19e eeuw diende als showroom voor de vakbekwaamheid van stukadoor Johan Martens. Uit historisch onderzoek blijkt dat Martens, samen met zijn neef J.E. Martens, studeerde aan de Koninklijke Academie voor Beeldende Kunst in Amsterdam en werkte aan iconische gebouwen zoals de Beurs van Zocher en Theater Frascati. De unieke stucdecoraties in het grachtenpand zijn mogelijk een visitekaartje geweest voor potentiële klanten.
Naast restauratie is Zardoni ook bedreven in het creëren van nieuwe stucwerken geïnspireerd op historische stijlen. In samenwerking met architecten en interieurontwerpers vervaardigt hij ornamentenplafonds, sierlijsten en decoratieve stucwerktoepassingen voor zowel klassieke als moderne interieurs. Ook verguldwerk en trompe-l’oeil technieken behoren tot zijn expertise, waarmee hij interieurs een authentieke en exclusieve uitstraling geeft.
Zijn atelier in Den Haag is op afspraak geopend voor geïnteresseerden die meer willen weten over de fijne kneepjes van restauratiestucwerk. Meer over zijn projecten en werkwijze is te vinden op zardoni.nl
Sweershuis
De Man Achter het Ambacht - Barry Zardoni, restauratiestukadoor
Bekijk deze gerestaureerde woning